记者：您认为作为一个设计师如何体现其价值呢？
刘明明：我们设计师最大价值应该就是发现美，同时也能用我们的语言，把这种美传播给这个社会，传播给这个行业。我们设计师的价值，应该是能把这种文化，不露痕迹的、自然的表达出来，让客户和市场可以接受我们的设计，接受我们的作品，这才是比较高级的。如果你是比较生硬的，比较直白的去做这个事情，相对来说就会觉得比较简单。
作品一定要经得起推敲吧，不管是形式上还是内容上，尤其是内容上。有时候觉得，形这个东西有可能是外在的东西，如果我们可以舍弃形，把我们的神，很准确的让我的客户、让我的朋友感受得到，那我们这个形就不要了，就可以这样。
记者：您是不是觉得，地质大学毕业的你，对材料的认知比别人强一些？
刘明明：可能这个跟自己的兴趣和切入这个行业有关系，因为我在切入这个行业的时候也是上过班，给人做设计，但是真正入手就是从材料入手的，我几乎就是没有走什么弯路。
就材料上，通常人会觉得翡翠好高深，会不会水很深，容易亏啊，或者怎么样的，可是我就没有。那个时候，老师教我们的东西，我们没发现那是有用的甚至还会抱怨。直到我懂石头以后，我觉得这些东西都非常管用的。
记者：作为设计师来讲，您觉得对材料认知的高低是不是很重要？
刘明明：我觉得不是最主要的，但是一定是个基础，这个基础很重要。我做设计就像以前说的，不完全是主观的一种行为，我们在主观处理这些东西的时候，是为了达到客观的、很自然的一种感觉。那大自然是客观存在，客观的这种感觉，就是不是完全是主观的东西。我们人为处理的、人为设计的作品，应该是更接近大自然，来表达一种大美，体现天人合一的感觉。
记者：您看着这些石头冷冰冰的，有人说设计就是一种障眼法，其实是一种心理干预，对吧？所以，您是希望您的作品能给人心里留下什么感受呢？
刘明明：目前来说可能更想让人觉得珠宝这东西相对来说比较温暖，不是那么的生硬、冰冷。那珠宝肯定是有价值感存在的，但是我们除了第一步看到价值感，它的金钱，它所代表的这种物质财富，更重要的是它留下的一种精神上的东西。
我们说玉、翡翠，它的成因、形成的时间是比较久的。那我以前开玩笑，去到工厂里面，我说你们不能这么做，这个料子那么稀少，那么珍稀，你们就把它做了？所以说我们应该珍惜这个东西。
我老出差嘛，去到云南，新疆。前一次去阿拉善，接触了和田玉，虽然还没去过和田，但也会查阅一些相关的资料，就会觉得这些东西，以一种自然形态给到我们的话，太艰难了。我们作为首饰设计师，真的是应该去珍惜它，去保护它。你需要去了解它，去读懂它，去玩它，以一种玩的心态，跟它去沟通，你才能慢慢体会它。
也就是说，这种皮的成因是什么，这个切面为什么是这个样子的，为什么有的还一点点粘，它为什么是凹下去的，像翡翠里面为什么有小坑，所有一切都是大自然悄无声息，留给我们的珍贵资料。所以说，越看它你越看不懂它，但是你就会浮想联翩，有很多画面在你脑子里呈现，什么什么样的，是谁捡到了，所以文化东西就出来了，故事就出来了。
记者：前世今生都在你的脑子里面。
刘明明∶真的是这个样子，而且人家卖我们一个石头，有可能是传好多人的，是不是？作为我们设计师来说你更应该是要珍惜了。所以我手里有很多石头就是都没有做，可能我们做个什么普通题材就卖了换钱了，但是这种题材都是过不了我们设计师这一关，总是想把它表达更好一些，所以就留在手里了。我们最好能够用一种什么方法给它发掘出来，我们就怕糟蹋了这个料子。
人毕竟是小啊，人只是个体而已，其实还是大自然才是最伟大的，也是人类最不可抗拒的，我可以说我们设计就是顺势而为，真是顺势而为，我们最多也只是锦上添花而已，它原来是什么样子，我们去给它补充。
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